ИИ может сочинять хорошую музыку, но человечество по-прежнему держит творческую эстафету

Креативная индустрия противостоит разработчикам искусственного интеллекта, чтобы защитить суверенитет их работ.

Беспокойство творческих людей вызывает нарушение авторских прав во время обучения моделей искусственного интеллекта, что уже привело к крупным судебным искам по всей Северной Америке. Еще одним растущим беспокойством является возможность потери рабочих мест из-за искусственного интеллекта, который может генерировать изображения, текст и даже музыкальные композиции.

Видео: Как блокчейн может навсегда изменить музыкальную индустрию. Источник: Коинтелеграф

Нишевые инструменты, такие как Suno AI, могут создавать относительно сложные музыкальные композиции за считанные секунды, в то время как крупные технологические гиганты, такие как Google и Meta, запустили свои собственные модели больших языков, ориентированные на музыку.

В свете этих событий музыканты ставят под сомнение свое будущее. Коинтелеграф принял участие во Всемирном конгрессе по инновациям и технологиям 2024 года в Ереване, Армения, где группа экспертов отрасли и музыкантов обсудила потенциальные результаты этого творческого и технологического перекрестка.

Понимание влияния искусственного интеллекта на музыку

Армянский музыкант и продюсер Ник Эгибян откровенно выразил свою обеспокоенность, заявив: «На самом деле, если честно, AI делает все, что делаю я, на том же уровне, на котором я могу это делать сейчас, как аранжировщик и музыкальный продюсер».

Он вспомнил, как недавно услышал трек, от которого у него «мурашки по коже», и обнаружил, что его создал ИИ. «Я думаю, это потрясающе», — сказал он. «Я просто боюсь остаться без работы».

Маттиас Рёдер, отмеченный наградами стратег в области музыки и технологий, отметил, что «музыка сильно меняется», и провел параллель с миром искусства.

Связанный: Токенизация музыкальных каталогов: следующий рубеж для Web3 и музыкальной индустрии

«Помните, когда вы пошли в музей и увидели картину Джексона Поллока», — сказал он. «Многие из нас, вероятно, думали, что я мог бы сделать то же самое. Да, ты мог бы, но ты не сделал, вот в чем дело. Рёдер добавил:

«Теперь мы слышим отличную песню и говорим: «О, я мог бы сделать то же самое». Да, но ты этого не сделал. У тебя не было идеи. У тебя не было видения. Вот что значит быть художником, и ИИ не отнимает у нас этого».

Рёдер сказал, что он видит будущее, в котором все больше и больше людей смогут выражать свои творческие видения с помощью ИИ, а не быть украденными.

Выдающийся армянский композитор и дирижер Сергей Смбатян подчеркнул, что ИИ может повысить производительность, выполняя рутинные задачи, позволяя музыкантам сосредоточиться на более важных аспектах своей работы.

С музыкальной точки зрения, люди по-прежнему держат дирижерскую палочку, создавая уникальные образы, определяющие огромные возможности человеческого разума, а всем остальным может управлять искусственный интеллект.

Эмоциональный резонанс в музыке, созданной искусственным интеллектом

Однако это не означает, что ИИ не будет создавать музыку, скорее всего, это будет музыка, которую люди будут потреблять регулярно.

Тогда возник вопрос: почувствуем ли мы что-нибудь от такой музыки?

«Я думаю, что основной источник эмоций в музыке — это публика», — сказал Рёдер. «И когда вы слушаете музыку, которая вас трогает, именно здесь эмоции оживают». Он добавил:

«Может ли ИИ создавать музыку, вызывающую у аудитории определенные эмоции?Абсолютно. Он может. Он может сделать это так, как это может сделать любой хороший композитор».

Он описал этот процесс как применение шаблонов, которые работали в прошлом для создания определенных эмоций, к новым изобретениям в музыке и использование этих знаний о том, как музыка может вызывать эмоции у слушателя.

Однако аргументы в пользу человеческого руководства по-прежнему сильны.

«ИИ и музыка — это всегда довольно сухая вещь, когда вы анализируете шаблоны, которые использовались в композициях в прошлом, а затем превращаете это во что-то захватывающее, когда машина взаимодействует с людьми-творцами».

По этой причине он считает, что «ИИ — это величайший инструмент музыкального образования, который у нас есть», а также отличный инструмент для «стимулирования музыкального творчества».